曲目列表
专辑简介
专辑简介：在这张专辑中，维也纳小提琴家约翰内斯·弗莱施曼（Johannes Fleischmann）携手俄罗斯钢琴家玛格达·阿玛拉（Magda Amara），对埃里克·科恩戈尔德（Erich Korngold）与埃里克·泽斯尔（Erich Zeisl）的音乐进行了深情而深刻的诠释。这两位成长于奥地利的作曲家因为相同的际遇前往美国，带着满腔的才华与热血投入好莱坞的世界，相继成为了好莱坞电影配乐黄金时代的决定性声音——“好莱坞塑造者”由此得名。值得一提的是，这张唱片背后有一段独特而迷人的故事。2014年，约翰内斯·弗莱施曼在洛杉矶演奏了科恩戈尔德的小提琴奏鸣曲，芭芭拉·泽斯尔·勋伯格（Barbara Zeisl Schoenberg）也出席了音乐会。随后，弗莱施曼应邀参观了勋伯格故居。在这次活动中，芭芭拉向他讲述了父亲埃里克·泽斯尔（Erich Zeisl）和他的《布兰迪斯小提琴奏鸣曲（Violin Sonata 'Brandeis'）》。这首奏鸣曲不仅表现了逃亡的痛苦和磨难，还表达了对生命的渴望与对未来的希冀。弗莱施曼对这首作品有很深的亲近感，并在与芭芭拉·泽斯尔·勋伯格相遇的基础上，决定有必要将这两首作品合在一起录制。艺术家简介：约翰内斯·弗莱施曼（Johannes Fleischmann）是一位奥地利青年小提琴演奏家，常年活跃于维也纳金色大厅、莫斯科柴可夫斯基音乐学院大厅和慕尼黑爱乐乐团等世界知名音乐厅舞台。他致力于在全球推广古典音乐，被奥地利外交部任命为NASOM“新奥地利音乐之声”大使，在非洲等音乐不发达地区建立音乐学校。2021年，弗莱施曼凭借丰富的表演经验与过硬的专业知识担任欧中Crescendo国际音乐大赛评委。作曲家简介：科恩戈尔德1897年生于奥匈帝国的布尔诺（属于捷克），其父是音乐评论家，4岁时随父搬到维也纳，在那里跟随有成就的音乐家学习音乐。1906年经马勒介绍从策姆林斯基学习，17岁时就写出两部歌剧。1920年他因谱写歌剧《死城》一举成名。1934年奔赴美国，为好莱坞写作大量电影配乐。他为影片《侠盗罗宾汉》谱写的配乐被列入《AFI百年百大电影配乐》。其作品为后浪漫主义风格，气魄宏大，旋律优美，配器生动。后世的电影音乐作曲家约翰·威廉斯深受其影响。埃里克·泽斯尔（Eric Zeis）1905年5月18日生于维也纳。他14岁就进入维也纳国立学院学习。两年后，他就出版了一套歌曲。1939年9月到达美国，他的作品得到了赞扬。他在1934年赢得了奥地利国家奖（安魂曲&弥撒曲）。1939年底到达纽约后，Zeisl获得了一些电台演出的机会（并得到了汉斯·艾斯勒的推荐，向阿诺德·勋伯格学习，未被录用），但他很快就被引进到了好莱坞，在那里成为了电影界的后起之秀。他参与了一些知名影片的拍摄，但从未获得过银幕上的荣誉。他很快就放弃了电影音乐，回到了严肃的创作中。1944-45年，泽斯尔创作了《犹太安魂曲》，曾被维也纳爱乐乐团和以色列爱乐乐团等世界各地的乐团演奏。欧洲成人综合
专辑简介：法国迪欧蒂玛四重奏（Quatuor Diotima）为庆祝安东·布鲁克纳（Anton Bruckner）诞辰二百周年，录制了他的c小调弦乐四重奏、c小调回旋曲和E大调主题与变奏曲，以及他的学生弗里德里希·克洛泽的E大调弦乐四重奏。布鲁克纳将这些作品作为作曲练习，但它们却体现了他后期作品的原创性和力量，同时也是对维也纳四重奏辉煌传统的致敬。与布鲁克纳一样，克洛泽也非常同情瓦格纳和节目音乐的拥护者，而室内乐对他来说并没有太大的吸引力，直到他开始创作自己唯一的弦乐四重奏作品的那一刻。他讽刺地将其称为“分四次向我严厉的德国老师致敬”，但他充分展示了对音乐形式的掌握，以及前所未有的丰富音乐理念。这张专辑在林茨布鲁克纳音乐厅录制，并与该音乐厅密切合作，将成为布鲁克纳2024年最具原创性的作品之一，彰显布鲁克纳在室内乐领域的成就及其作曲遗产。迪欧蒂玛四重奏是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一，曾与二十世纪后期多位最伟大的作曲家密切合作。四重奏在当今音乐的镜子中折射出十九世纪和二十世纪杰作的新光辉。乐团简介：迪奥提玛四重奏（Quatuor Diotima）是当今世界上最受欢迎的室内乐团之一，由巴黎国立音乐学院（Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris）的毕业生于1996年组建。四重奏的名字蕴含着双重音乐意义：“Diotima”既是德国浪漫主义的寓言——弗里德里希·荷尔德林（Friederich Hölderlin ）在他的小说《Hyperion》中将这个名字赋予了他一生的挚爱——也是路易吉·诺诺（Luigi Nono）在他的作品《Fragmente-Stille, an Diotima》中为我们这个时代的音乐发出的号召。迪奥提玛四重奏曾与二十世纪后期几位最伟大的作曲家，特别是皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）和赫尔穆特·拉琴曼（Helmut Lachenmann）密切合作。四重奏经常委托当代最杰出的作曲家创作新作品，其中包括细川俊夫（Toshio Hosokawa）、米罗斯拉夫·斯恩卡（Miroslav Srnka）、阿尔贝托·波萨达斯（Alberto Posadas）、毛罗·兰扎（Mauro Lanza）、热拉尔·佩松（Gérard Pesson）、丽贝卡·桑德斯（Rebecca Saunders）和特里斯坦·穆莱尔（Tristan Murail）。四重奏以当今音乐为镜，对19世纪和20世纪的音乐大师，尤其是贝多芬、舒伯特、第二维也纳学派（勋伯格、伯格和韦伯恩），以及雅那切克、德彪西、拉威尔和巴托克的作品进行了全新的诠释。作曲家简介：德国-瑞士作曲家弗里德里希·克洛泽于 1862 年 11 月 29 日出生于卡尔斯鲁厄，很晚才开始接触音乐。受瓦格纳的影响，他的老师包括文岑兹·拉赫纳、费利克斯·莫特尔和安东·-布鲁克纳。他的作品包括音调诗《罗蕾莱》《生活是个悲剧》《圣女贞德》《精灵王》和《童话》，戏剧交响曲《伊勒斯比尔》和弦乐四重奏。他曾在巴塞尔音乐学院和慕尼黑 Tonkunst 音乐学院任教，学生包括马克斯-布廷（Max Butting）、威廉-彼得森（Wilhelm Petersen）和保罗-本-海姆（Paul Ben-Haim）。后来他移居瑞士，1942 年 12 月 24 日在鲁维格利亚纳去世。
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